JUEVES

Spectrum
19:30 Escenario Estrella Damm

La mitad espacial de Spacemen 3 liderada por Peter ‘Sonic Boom’ Kember, fue la primer banda fuerte del festival. Spectrum se encargó de recordarnos de porque Spacemen 3 era tan simplemente genial. How You Satisfy Me, Suicide y Revolution con sus interminables crescendos, fueron poniendo el humor y los sentidos al ritmo del festival. Por ser los primeros en el escenario Damm, sufrieron de algunos problemas de sonido y quizás había demasiado sol para dejarse perder totalmente en la atmósfera cíclica de Spectrum, pero nada de eso tiene la más mínima importancia.

Lightning Bolt
20:45 Escenario ATP

Estos de Rhode Island fueron absolutamente demenciales. Brian Chippendale en voz y batería, con su ya emblemática máscara de payaso y Brian Gibson en el bajo. A mitad de concierto dejé de contar las baquetas que Chippendale había destrozado. Las primeras 20 líneas de espectadores eran un auténtico maremoto y con este concierto presencié lo que sería la única intervención de la seguridad en todo el festival. Con el vocoder dentro de la máscara, Chippendale soltó las frases de temas como Dracula Mountain y 13 Monsters. 1,2,3,4!!

Yo La Tengo
21:45 Escenario Estrella Damm.

Yo La Tengo es de esos grupos que sabes que deben de ser geniales en vivo, pero hasta que los llegas a ver, es imposible saber realmente que tan buenos son. El trío de Nueva Jersey se llevó el jueves del Primavera, regalándonos uno de los mejores sets que pudieron haber hecho. Se mantuvieron en sus orígenes con Big Day Commin’, pero nunca dejaron de ser intensos, ni violentos, por decirlo de algún modo. Cerrando con Blue Line Swinger de manera sublime a la hora y 20 de concierto.

Phoenix
23.20 Escenario Rock Deluxe

Phoenix es un grupo que nunca me ha terminado de convencer pero siempre he tenido la duda de que quizás debería de darles la oportunidad de escucharlos un poco más. If I Ever Feel Better se ha convertido en un himno para un montón de personas y a pesar de que seguro tienen un montón de canciones mejores, el éxito de dicha canción ha casi convertido a Phoenix en un grupo monotemático.

Me quedé hasta la mitad del concierto. No todo fue culpa de la banda, el ingeniero en audio parecía no darse cuenta que los bajos estaban totalmente reventados y era muy molesto de escuchar, particularmente a un banda que se podría llegar a distinguirse por su sonido tan limpio. Para bajos sucios mejor nos vamos a ver The Bug. Me han dicho que lo mejor de Phoenix fue la canción con la que cerraron: If I Ever Feel Better.

The Bug

23:30 Escenario Pitchfork

El escenario Pitchfork terminó siendo uno de los mas incómodos debido a su gran cantidad de columnas que impiden tener una visión clara de lo que está pasando. Pero con The Bug, el sentido de la vista no tiene sentido. The Bug saltó al escenario con Flowdan. Un MC, que, en el último álbum titulado London Zoo aparece repetidas veces. La parte musical fue salvaje, The Bug no decepcionó en lo absoluto con sus beats y sub-bajos demoledores. El problema para muchos, fue Flowdan. No parecía saber controlarse, ni su volumen de voz, ni sus rimas. Flowdan también tuvo la osadía de interrumpir la maestría de The Bug, para platicarnos cualquier cosa, lo que nos alentaba de sobremanera a empacar las cosas y marcharnos. Justo cuando das la media vuelta y miras el mapita para ver quién más está tocando, The Bug suelta una cadena de sub-bajos y snares completamente destructores. Y entonces decides quedarte, con todo y Flowdan.

My Bloody Valentine
0:20 Escenario Estrella Damm

Considerada la banda principal de todo el festival, MBV, no pudo cumplir con las expectativas que se habían generado. Desde la entrada del recinto el personal del Primavera entregaba unos tapones para los oídos y te decían: “éstos son para el concierto de los bloody”. Wow! supongo que será impresionante. Pues no lo fue mucho. MBV optó por generar ruido sólo por la generación de ruido. Sus más de 15 minutos de feedback al final del concierto, fueron como un resumen de todo su set.

Aphex Twin
1:35 Escenario Rock Deluxe

Debo de admitir que personalmente, Aphex twin era una de las razones principales por las que quería vivir el Primavera. Aphex ha sido una parte importante para la definición de mi gusto musical desde la secundaria. Richard D. James es considerado, por muchos, como una de las figuras más influyentes de la música electrónica contemporánea y su set de casi dos horas lo ha dejado más que claro. Un set con una estética exquisita, lleno del mejor IDM que he escuchado, mezclándolo con sus temas desde su álbum Richard D. James (Warp, 1996). A la mitad del set comenzó a tirar temas nuevos que tenían unos bajos impresionantes, dejando a The Bug muy, muy atrás.

Squarepusher
3:30 Escenario Rock Deluxe

No imaginaba como sería Squarepusher en vivo y a pesar de llevar casi 12 horas de música, estar parado y bailar, Squarepusher se las ingenió para sorprender. Es difícil de describir la música que hace Thomas Jenkinson, para unos es simplemente drum and bass, para otros las descripciones van mucho más allá, como hardcore jazz. Creo que es un poco de todo. Gran parte del encanto de ver a Squarepusher en vivo es el grado de virtuosismo “quizás demasiado”, decía un amigo, con la que Jenkinson maneja el bajo. En vivo Jenkinson viene acompañado por el baterista Alex Thomas y unos visuales muy buenos. Squarepusher tocó casi por entero su más reciente Just a Souvenir.

VIERNES

Crystal Stilts
18:15 Escenario Pitchfork

Uno de los nuevos grupos indie que están haciendo un poco de ruido por ahí con su rock lindo pero ruidoso. Ian Curtis no se dejó extrañar, dentro de la voz forzada de Brad Hargett; quisiera olvidarme de los chistes malos que contaba Kyle Forester, tecladista, entre cada canción.

Bat for Lashes

19:10 Escenario Estrella Damm

Natasha Khan nos obsequió un concierto lleno de perfección y momentos mágicos. Está de sobra decir que la chica cuenta con una presencia arrolladora en el escenario, la multi-instrumentista se ha vuelto realmente buena con el control de su voz y sus instrumentos. Empezó su set con canciones de su disco Fur and Gold, destacando Horse and I, Sarah y Whats a Girl To Do. Después continuó con temas más bailables de su nuevo disco Two Suns.

Spiritualized

20:15 Escenario Rock Deluxe

Por ahí alguien me había contado de la gran experiencia que fue haber visto a Spiritualized en el ACL el año pasado. Creo que ya sé de lo que me estaban hablando. Spiritualized ofrece grandes recompensas a aquellos que están dispuestos a dejarse llevar un par de horas por la banda, con paciencia y tranquilidad. Dos chicas gospel acompañaban el set de la banda liderada por Jason Pierce. Spiritualized presentó su disco Songs in A & E con una gran intensidad emocional.

Art Brut
21:20 Escenario Estrella Damm

El tipo inglés que recuerda mucho a Mike Skinner de fama por The Streets, pero con una banda rock, no es nada tonto. El está consciente que su momento fue Bang Bang Rock and Roll, su disco siguiente era muy malo y el que tiene ahora bajo la manga no ha recibido la más mínima atención. Supongo que este año será el último para ver a Art Brut en festivales grandes.

Crystal Antlers

22:30 Escenario Pitchfork

Otro de los grupos que tenía una gran curiosidad de ver. Me enteré de los Antlers cuando los organizadores del Primavera fueron dando a conocer parte del lineup del festival, hace ya un buen de meses atrás. Los Antlers tienen un ep muy bueno, producido por Isaiah “Ikey” Owens, de The Mars Volta. El ep causó mucha conmoción en Pitchfork,  considerándolos como una gran promesa del prog rock. Meses más tarde, Crystal Antlers saca su esperado LP titulado “Tentacles”, y por decirlo de alguna manera, la promesa de Crystal Antlers, quedó simplemente como una promesa. Los Antlers sufren de tres principales problemas en vivo; el primero y más notable es la enorme falta de coherencia entre los miembros del grupo. Parece ser que cada quién va por su lado y que siguen la visión de su vocalista Johnny Bell, por trabajo, más que por convicción.
El segundo problema que se hace notar a la fuerza, es su percusionista, autodenominado  “Sexual Chocolate”, un afroamericano con la marcada tendencia a quitarse la ropa y comenzar a bailar merengue en medio de una ola de distorsiones de guitarra y letras como “why do we have to die, to see with a thousand eyes?”.  El tercer problema ocurrió durante los dos últimos temas, cuando la banda decidió invitar a todos sus amiguitos a tocar: dos chicas con guitarras desconectadas intentaban cargarlas pero las guitarras parecían demasiado pesadas para ellas y decidieron sentarse. Al igual que Sexual Chocolate qué, por lo visto, entre desnudarse, tocar un crash y una tarola con dos baquetas, se vio sobrecargado de trabajo y decidió pedir ayuda a un amigo, dándole una baqueta. Realmente lamentable ver a dos tipos entreteniéndose con un crash.  Hubo buenos momentos como cuando tocaron el ep y “Andrew” quizás la única buena canción de “Tentacles” que los hizo ver como una banda madura y coherente. Aunque sea por unos minutos.

The Extraordinaries

23:00 Escenario Ray Ban Vice

Si checas el MySpace de The Extraordinaries  (http://www.myspace.com/theextraordinaires), te darás cuenta que son una banda de Filadelfia con un gran sentido del humor. En directo ves a un tipo con una guitarra en forma de pez, y piensas “esto va bien”. Después de 15 minutos te das cuenta que no has visto absolutamente nada más que la guitarra en forma de pez. Totalmente lo contrario al pre-Primavera que se organizaron en la Sala Apolo. Ahí si fueron divertidos.

Jarvis Cocker

23:30 Escenario Estrella Damm

Jarvis Cocker, artista conceptual afamado por su banda Pulp, es ahora, en Barcelona, símbolo de lo cool y cabecilla del movimiento hipster en Catalunya. Es casi una pena que los únicos comentarios que se escuchaban entre el público tenían que ver con su persona y no con su música. Jarvis posee un gran magnetismo y sabe como usarlo en el stage con sus poses mágicas y su estilo de vestir impecable. El podría cantar cualquier cosa, una receta de albóndigas, y aun así tendría a la audiencia encantada. Ese es el problema para el Jarvis de ahora. Para él la música pasó a segundo plano.

The Mae Shi
23:30 Escenario Pitchfork

Me enteré de los Mae Shi cuando andaban de gira con Metronomy. Su sonido ubberrápido y grosero se me hacían ideales para verlos en vivo. Fue genial el contraste de estos chicos que solo pasan al escenario a tocar y dejarlo todo, con la arrogancia del señor Cocker. Muy buenos tanto sus temas rápidos como “Boys in the Attic” como en la más calmada “Run to your Grave”.  El domingo 7 de junio estarán por Monterrey.

The Dan Deacon Ensemble
1:00 Escenario Pitchfork

Uno de los conciertos más divertidos, 3 baterías, 3 teclados, guitarras por doquier, un xilófono y un tipo disfrazado de un punto rojo. Todo fue una locura, hacía falta bailar un poco con sus loops psicodélicos y sus ganas jugar con la audiencia. Una hora que nos dejó a todos agotados pero con ganas de más.

SÁBADO

The Jayhawks
19:00 Escenario Estrella Damm

Buena manera de comenzar el tercer y final día del Primavera. Jayhawks además de servir como antesala a el rey del folk Neil Young, funcionó para recargar pilas y mantener la buena vibra en el recinto.

Herman Düne
20:15 Escenario Rock Deluxe

Herman Düne fue una completa sorpresa para mi. Nunca había escuchado sobre el, y creo que no era el único. El recinto comenzó un poco vacío por tocar al mismo tiempo que Plants & Animals y justo antes que Neil Young. Pero conforme pasaba el tiempo y su música se iba escuchando alrededor, su escenario terminó completamente lleno. Düne se hace acompañar de sus hermanos para tocar el folk más fresco y divertido que he escuchado.

Neil Young
21:15 Escenario Estrella Damm

30,000 personas nos reunimos para escuchar a Neil Young. La magnitud del concierto era realmente impresionante. Neil deleitó a sus fans, y a sus no tan fans les dio un respiro y una oportunidad de convivir con las personas de al lado. Lo mejor fue “Hey, Hey”, “Heart of Gold” y “Cinammon Girl”. Maestro de la guitarra desde hace muchísimo tiempo Neil Young no decepcionó a nadie.

Deerhunter
23:30 Escenario Rock Deluxe

Vi al grupo de Bradford Cox por falta de algo más, ya que me comunicaron que Liars estaba muy mal. Deerhunter explotó el escenario. Estaba equivocado al no estar esperando este concierto. Su último disco “Microcastle/ Weird Era Cont.” es muy bueno, pero no estaba seguro si Los Deerhunter iban a optar por divagar interminablemente en atmósferas instrumentales. Por suerte, Deerhunter se concentró en las canciones formales y para mi sorpresa, y la de muchos al parecer, comenzó a tirar break beats al por mayor. Bien por ellos.

Gang Gang Dance
1:00 Escenario ATP

Buena fiesta la que nos otorgaron los Gang Gang, el grado de fluidez que proporcionaron estos Neoyorquinos fue impresionante. La mutación de los temas fue de gran calidad pisando casi el dubstep que tanta falta hizo en el Primavera (te estoy viendo a ti, Sonar). Su último disco,  Saint Dymphna es buenísimo, y fue completamente reconstruido para sonar mejor en vivo.

DJ/Rupture
1:45 Escenario Pitchfork

Seguimos con el baile con Rupture que nos obsequió el set más latino y cumbianchero de todo el festival. Empezó con cumbia a secas y la gente no paró de bailar. Que diablos??? Es acaso una canción de Julieta Venegas? Sí que lo era “Eres para mi”, para ser más específicos. Un instante más y estábamos zapateando con Drone del más duro.

Simian Mobile Disco
2:30 Escenario Rock Deluxe

Hace ya años que los Simian se apuntan a cualquier festival que ocurre en Barcelona. La última vez que los ví fue en el Sonar del 2007, después en el Primavera del 2008. El set de este año fue alucinante. El stage eran puras luces, y rara vez se distinguían las siluetas del dúo, pero eso no hace falta en lo absoluto. Buen house, buen tecno y buen electro con sus principales hits de su “Attack Decay Sustain Release” mezclados por ahí.

En resumen, el Primavera Sound 09 fue un evento lleno de talentos nuevos y talentos ya muy definidos. Gozó de una organización excelente para un festival de esta magnitud. Salvo las máquinas expendedoras de tickets para cerveza, pero eso es un alivio, al menos ya sabemos que las máquinas tienen un largo camino por delante para sustituir a los humanos a la hora de despachar cerveza. El lugar, el Maresme Forum, es privilegiado, con el océano de fondo para el stage del Rock Deluxe. Una gran experiencia que pienso repetir el año que viene.