Jueves, mayo 30, 2013

VHS/GIFs F/N

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Si vieron un fantasma rondar por el Parque del Ferrocarril durante el Festival Nrmal 2013 y se preguntaban quién era o qué hacía con esa cámara VHS en mano, este es el increíble resultado, una colección de VHS/GIFs realizados por Lulú Melón Sandía, parte de la galería throw to lion curada por Jaime Martínez para el festival. Aquí pueden ver el resto. 

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Sábado, marzo 23, 2013

Copywrong – Nuevas Tetas

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La obsesión con la originalidad de una pieza ha estado presente en las obras de arte desde el Renacimiento hasta el día de hoy.

Tanto las instituciones culturales como los críticos, comerciantes y coleccionistas siguen utilizando el concepto de “pieza única” u originalidad al momento de buscar realizar negocios en torno a las obras de arte. Es esta idea que pretende divinizar las piezas únicas, lejos del espectador, cargadas de contenido histórico (y monetario) a lo que Walter Benjamin llama el “aura” de las obras de arte, que es precisamente aquello que las vuelve objetos de deseo para coleccionistas, y lo que desean comprar cuando compran arte.

Sin embargo, en la actualidad, al contar con técnicas e instrumentos que facilitan la reproducción de obras de arte (desde la cámara fotográfica hasta instagram), el carácter original de las obras de arte se ha ido diluyendo: Las obras que antiguamente se presentaban como divinas e intocables en los museos han sido transgredidas por medio de la reproducción. Esta transgresión ha dado como resultado que las piezas de arte hayan perdido su aura, esa apariencia de ser divinas e inalcanzables.

Sí, el reproducir una obra de arte, en particular una que se encuentre en algún museo, es un acto de transgresión que elimina el objeto original, su esencia, y su historia, permitiéndole a quien la reproduce otorgarle otros significados y valores que de otra manera esta pieza no hubiese podido tener, para pesar de galeristas, comerciantes y demás instituciones cuya supervivencia depende del concepto (hoy en crisis) del “aura”.

Ivonne Beltrán, co-fundadora/Dark Overlord @NUEVAS TETAS

 

COPYWRONG fue inspirada por una de las ideas presentes en la realización del Festival Nrmal: la estética de lo DIY, por lo que decidimos realizar nuestras propias versiones de algunas de las obras icónicas de la historia del arte que amamos, por Yves Klein, Sol LeWitt, Félix González-Torres, Kazimir Malevich, y Jenny Holzer, entre otros.

Esta exhibición podría pensarse como un vistazo a un libro de historia del arte, pero sobre construcciones físicas y a mayor escala (al contrario de como usualmente las conocemos, en una pantalla), despojando a las obras de su estatus y dejando únicamente lo que creemos es más importante en ellas: su capacidad de dar más valor a la idea antes que al objeto material por sí mismo. Nos acercamos a Nrmal con la intención de, al reproducir estas obras fuera de su contexto tradicional, llegar a un público alejado de estas obras (como el guardia que se acercó a pedirnos un dulce, nos preguntó sobre lo que estábamos haciendo y se sorprendió cuando le contamos que el montón de dulces tirados en el piso era una obra de arte, y que eran gratis), ya que se encuentran resguardadas en diversos museos en el mundo. Este tipo de circunstancias, en las que las personas ajenas al mundo del arte en general pueden encontrarse con la obra y tomar de ella lo que les hace más sentido personalmente, es lo que se busca propiciar con NUEVAS TETAS. Fue una exposición basada en los principios de NUEVAS TETAS: fue espontánea, sincera y honesta, y nos divertimos mucho haciéndola.

Claudia Elena Meza, co-fundadora/Mastermind @NUEVAS TETAS

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Viernes, febrero 22, 2013

Proyectos de Arte en el Festival Nrmal 2013

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Este año contaremos con distintos proyectos de arte que formarán parte de las actividades del día sábado 9 de marzo del Festival Nrmal 2013. Nuevamente contamos con la participación de talentosos artistas de distintas disciplinas que intervendrán el espacio del Parque del Ferrocarril con instalaciones y como parte del arte de los escenarios del festival. Aquí les platicamos un poco de quienes estarán participando.


Astrovandalistas (MX) – El Arma Sonora Telemática #bangMTY

Este proyecto de arte se trata de una herramienta para trasladar manifestaciones virtuales al espacio físico. A través de Twitter los usuarios podrán activar un dispositivo sonoro utilizando el hashtag #bangMTY, como cuestionamiento colectivo del rol de la violencia en la historia reciente de México.


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THROW TO LION (MX)

THROW TO LION es un Tumblr, un libro, un programa de radio y un proyecto curatorial del fotógrafo Jaime Martínez. Para el Festival Nrmal contará con la participación de artistas sonoros y visuales presentando sus proyectos experimentales en vivo.


Jesse Hlebo (EUA)

Jesse Hlebo es un artista basado en Nueva York que explora la forma en que la sociedad funciona con la influencia de los medios de comunicación a través de su obra artística que incluye instalaciones, fotografías y medios impresos, entre otros. Para F/N Hlebo realizará el arte de uno de los escenarios del festival.


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Unelefante (MX)

Unelefante es un taller creativo de San Pedro Garza García que fabrica globos y que transforma materiales simples en inusuales obsequios. Para el festival Unelefante colaborará con Nrmal para realizar uno de los escenarios, además de intervenir el espacio.


Jorge Diego Etienne (MX)

Jorge Diego Etienne es un talentoso diseñador industrial mexicano, que es reconocido por su trabajo en el que incorpora el diseño en la vida cotidiana, además de ser el creador del blog Designaholic. Para F/N Jorge Diego colaborará con Nrmal para realizar una serie de instalaciones e intervenciones en distintos espacios del Parque del Ferrocarril.


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Huichol (MX)

Huichol es una iniciativa 100% mexicana que, teniendo como misión el reconectar nuestra cultura con la naturaleza, se dedica a manufacturar y comercializar plantas. En esta edición del Festival Nrmal, Huichol se encargará de darle color al espacio y crear más áreas verdes en el lugar.


Isauro Huizar (MX)

Isauro Huizar es un arquitecto y artista urbano que también forma parte del colectivo Los Contratistas. Isauro trabaja con colores, texturas y materiales cotidianos, re-pensados y re-utilizados de distintas maneras. Este año colaborará interviniendo el espacio del festival con distintos materiales y técnicas.


+++ Artistas Invitados +++ Artistas Invitados +++ Artistas Invitados +++

Jueves, febrero 21, 2013

Venue Festival Nrmal 2013

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Quedan solo  unos cuantos días de que se lleve a cabo la cuarta edición del Festival Nrmal. Este año, la actividad principal que se realizará el sábado 9 de marzo, se llevará a cabo en el Parque del Ferrocarril, ubicado frente al Estadio de Beisbol Monterrey y el Estadio Universitario (cómo llegar en transporte público). Este espacio al aire libre con áreas verdes, solía ser un parque recreativo para los ferrocarrileros de nuestro estado y ahora, con un toque decadente, se convierte en el espacio donde Festival Nrmal 2013 montará sus cuatro escenarios y donde sucederán distintas actividades relacionadas con la música y el arte que todos podremos disfrutar.

Para presentarles este increíble espacio les compartimos estas fotografías que preparamos especialmente, y que además muestran un poco de las intervenciones artísticas y los proyectos de arte que estarán en este lugar el día del festival, realizadas por Nrmal en colaboración con Unelefante, Huichol, Jorge Diego Etienne e Isauro Huizar.

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Sábado, enero 5, 2013

VHS Dream

A mediados del año pasado Jaime Martínez nos sorprendió estrenando un videozine curado por él, y ahora comenzando el año lanza el segundo número. En esta ocasión la temática se basó en videos, inspirados o estéticamente relacionados con los sueños y la nostalgia, y que necesariamente hayan sido grabados en formato análogo (VHS, HI8, etc.). De ahí el nombre de este compilado ‘VHS Dream’, que viene de una canción de Deerhunter.

En este zine participan Carlos Perez CharlieÁgueda ÁureaLulú Melón SandíaJae MatthewsJessica MeorAndrea SicsikTACHYONS+, Max CapacityElisa MaloManuel D Lira y Gabino M. Azuela. Y además, está musicalizado (intro y outro) por el nuevo proyecto de Jaime, Throw To Lion.

Martes, noviembre 20, 2012

Monocromo 17

Monocromo es un colectivo de artistas conformado por Tania Chávez, Paloma Gamiño, Paulina Morales, Miguel Ángel Herrera y Francisco Zúñiga, que realiza fanzines y exposiciones de arte, entre otras cosas. Los conocemos por su trabajo y últimamente por haber estado presente en el Festival Zin Amigos y por su participación en el Tomo IV de nuestro proyecto TINNITUS.

Ahora, acaban de publicar su nuevo fanzine el No. 17, en una edición limitada de 30 piezas con un empaque increíble que contiene un USB con gifs y videos de Tania Chávez, Federico Cosci, Tomás Díaz Cedeño, Gusti Fink, Emilio Gomariz, Miguel Ángel Herrera, Pecco MCF, Paulina Morales, Mauricio Orozco, Assaf Shaham, Rick Silva, Yoshi Sodeoka, trapers.net, V5MT, Francisco Zúñiga y Zigendemonic.

Aquí les dejamos el video promocional del fanzine, y una serie de imágenes con algo del trabajo de los artistas que ahí están incluidos. Si estás interesado en adquirir una copia, apúrale y escríbeles a monocromoartfanzine@hotmail.com

Miércoles, agosto 22, 2012

Colección TINNITUS

TINNITUS

I. Jaime Martínez — Bad Moon Rising de Sonic Youth

II. Inés Estrada [Café con Leche] — Fiesta en Piyama de Piyama Party

III. Roxy Love [Taquitojocoque] — Show Your Bones de Yeah Yeah Yeahs

IV. Monocromo — Wonderful Rainbow de Lightning Bolt

V. Carlos Olvera — Live at The VOTV ’09 de Sewn Leather

VI. Ricardo Castro García — Let It Come Down de Spiritualized

Miércoles, agosto 22, 2012

Tinnitus Tomo Seis

Ya está listo el último tomo, el número seis, de TINNITUS. Este tomo lo realizó Ricardo Castro García e ilustró Let It Come Down [Arista, 2001] un disco de Spiritualized.

Ricardo es un artista de Monterrey que dibuja a mano con una técnica y detalle increíble. Su trabajo lo hemos visto antes en portadas de discos como la de Los Mundos, Juan Cirerol, Bruno Darío y muchos otros, además de flyers y otras obras, siempre muy relacionado con la música.

Este último completa la serie de seis que conforman la colección de TINNITUS. Aquí les dejamos un poco de este tomo, y pronto les avisamos dónde lo pueden conseguir de forma gratuita.

Miércoles, julio 25, 2012

TINNITUS TOMO CINCO

Ya quedó listo el Tomo Cinco de TINNITUS. Ahora fue Carlos Olvera el encargado de ilustrar este número, y decidió basarlo en las grabaciones Live At The VOTV ’09 de Sewn Leather.

Carlos Olvera, a quien también conocemos por su proyecto musical Vegan Cannibal, es un ilustrador mexicano que se caracteriza por sus imágenes inspiradas en los zombies y el gore, así que la idea de combinar su trabajo con la música de Sewn Leather sonaba muy bien… y el resultado fue increíble.

Aquí les dejamos un poco del zine, y pronto les avisamos en qué puntos de Monterrey y otras ciudades lo podrán encontrar de forma gratuita.

Martes, julio 3, 2012

TINNITUS Tomo Cuatro

Empezamos el mes estrenando el Tomo Cuatro de TINNITUS. En esta ocasión fueron los chicos de Monocromo quienes ilustraron Wonderful Rainbow [2003] un disco de Lightning Bolt.

Monocromo es el nombre de un colectivo de artistas de Morelia, Michoacán que realizan un fanzine bajo el mismo nombre. Además, hacen exhibiciones, visuales, diseño editorial y gráfico, entre muchas otras cosas. Son Tania Chávez, Paloma Gamiño, Paulina Morales, Miguel Ángel Herrera y Francisco Zúñiga.

En esta ocasión fueron Sr. E y Simulacra quienes se apuntaron a armar este tomo de TINNITUS. Un increíble trabajo que mezcla técnicas a mano y otras intervenciones de forma digital. Caótico, explosivo y grandioso, perfecto para acompañar un disco como el Wonderful Rainbow.

Aquí les dejamos una muestra del fanzine que muy pronto podrán encontrar en Monterrey (Gomez Bar, Videodromo, Beauty Bar, Escrúpulos, Palé Eco Store, Goodies Store, Fundadores, Shelter, Libélula Centro y Tec, Ritual Centro y Cumbres) y en otros lugares del D.F. que pronto les anunciaremos. Por lo pronto una muestra y acá pueden escuchar el disco en stream para que se pongan en el mood y lo escuchen cuando lo tengan en sus manos.

Si quieren conocer más del trabajo de Monocromo entren a su página para más información y para comprar alguna de sus ediciones.

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