Se estarán presentando desde las 2 pm cortometrajes psicodélicos rescatados, lleguen temprano!

El Club De Cine surge como una iniciativa por proyectar películas fuera de su hábitat convencional en espacios que no necesariamente fueron diseñados para esos fines y esta primavera se viene la segunda edición con la mejor selección de filmes de los últimos años, con preestrenos y exclusivas para disfrutar ésta temporada. El Club visita, durante marzo, por segunda vez México D.F., viaja a Guadalajara por primera vez durante abril, y vuelve a su sede Monterrey para cerrar en mayo.

Como exclusiva, en esta edición, presentamos I'm Here, el cortometraje de Spike Jonze que narra una historia de amor entre dos robots. Visiten la página para más información y regístrense, recuerden que es cupo limitado.

El Escenario Rojo es el más rockero de todos. Todas las bandas que se presentarán aquí son pura energía; para este mix, solo hicimos shuffle, no hacía falta más. Prepárense que estamos a sólo 3 días!

Suscríbete al Podcast aquí.

Mi novia me mandó un mensaje que decía “leí algo que no te va a gustar”. Así me di cuenta que ya nunca volveré a escuchar algo nuevo de Sparklehorse. Lo primero que conocí fue Gold Day, una canción con un teclado que me recordaba a Strawberry Fields Forever (Linkous como todos, era un gran fan de The Beatles) la canción además lleva un bajo y una batería, una canción simple, pop, pero con una connotación nostálgica y un poco alegre, así me enamoré de Sparklehorse.

Unos meses más tarde tocaron en Austin City Limits y mientras todos veían a The Raconteurs yo me aventuraba a lo que iba a ser uno de mis conciertos favoritos en la vida. Una hora de Mark Linkous, sólo conocía 3 canciones, ahí fue cuando me di cuenta que debía tener todos sus discos, era un sonido lo-fi nostálgico/depresivo y con un dejo de esperanza.

Mark Linkous creció en un ambiente de granja, de ahí que en sus letras existan cabezas de caballo, ranas y sus analogías con perros, arañas, pájaros y cualquier otro animal; sus letras pueden ser interpretadas de muchas formas, siempre usando metáforas como “...you are worth a hundred of sparrows”, “...your face is like watching flowers growing in fast motion” o “...will my pony recognize my voice in hell, will he still be blind or do they go by smell”, siempre subjetivo y siempre depresivo.

Trabajó con Daniel Johnston e hizo colaboraciones con PJ Harvey, Radiohead y Tom Waits pero nunca tuvo éxito comercial más que con su primer sencillo Someday I Will Treat You Good (Vivadixiesubmarinetransmissionplot,1995), gracias a nunca haber tenido éxito, se volvió más bien en una figura de culto.

De Vivadixie... le siguieron dos obras maestras: Good Morning Spider (1999) además de It’s a Wonderful Life (2001), dos discos meticulosamente producidos, además de ser imprescindibles para cualquier persona que en algún momento extraña a alguien, se siente solo, se pone nostálgico o simplemente está vivo, después grabó Dreamt for Lightyears in the Belly of a Mountain (2006) con tracks como See the Light, Some Sweet Day y Shade and Honey, el cual tardó 5 años en tomar forma y estar terminado según el propio Linkous.

Y por último, su colaboración con Danger Mouse (Gnarls Barkley) para Dark Night of the Soul (2009) una joya en la que participan Wayne Coyne (The Flaming Lips), Nina Persson (The Cardigans), James Mercer (The Shins), Black Francis (Pixies), Gruff Rhys (Super Furry Animals), Jason Lytle (Grandaddy), Iggy Pop, Julian Casablancas (The Strokes), y si los nombres no fueran suficientes, los visuales para el disco fueron hechos por David Lynch.

Esto fue lo que nos dejó, con lo que nos tenemos que conformar de él, hoy ya no escucharemos nada más de Sparklehorse, y para todos aquellos afortunados que apenas lo descubrirán y escucharán por primera vez, no duden en buscar cualquiera de sus discos, no se arrepentirán.

“I think I do judge songs sometimes if I think that in five years they might sound dated or not. The rest, they're just really written for me-- what I want them to be and what I can imagine them being in my head. Sometimes they're just like images of film in my head. Or smells. It's kinda hard to articulate the inspiration behind it. I think it's keeping the lyrics poetic and vague enough where people can interpret them to their own lives.”
-Mark Linkous


Sparklehorse - Comfort Me
It's a Wonderful Life (Capitol/EMI 2001)

Escuchen Podcast Nrmal con una selección de música de artistas que se presentarán en el Escenario Verde de Festival Nrmal!

Suscríbete al Podcast aquí.

Auténtico Tequila Alacrán en Festival Nrmal!

www.festivalnrmal.net

Calvin Tomkins cita a Castelli y presenta su doctrina con una frase sencilla "You have to have a goog eye but also a good ear". Suena ambiguo y hasta genérico, pero al sumarle la virtud de la paciencia y la pasión por el trabajo creativo se obtienen artistas, galeristas, agentes y promotores en vías de escribir un pedazo de la historia. En este caso quiero volver a escribir sobre un trabajo especifico de Rebolledo y la particular historia del tema "Pitaya Frenesí".

La pitaya es una fruta exótica de origen mexicano que proviene de plantas cactáceas. Rebolledo es un músico excentrico de origen veracruzano que proviene de los cavernicolas. Mejor conocido por poner buena fiesta como DJ, también cuenta una corta y sólida carrera como productor. Una de las primeras piezas que tuvo el valor de presentarme como "casi acabada" fue "Pitaya Frenesí" y al instante supimos que esto iba por buen camino. Su estructura es simple y repetitiva; con una linea de bajeo que recuerda al buen italo, beats acústicos con acentos en remates y redobles, una aguda melodía que sólo pudo haberse creado con cierta demencia fantasmagórica y unos cuantos efectos electrónicos que bien pudieron haber sido parte del soundtrack del Atari. Y con esto, la voz de Matías aguayo y el mismo Rebolledo jugando a ser una batería.

Pero a estas alturas tal vez ya conocen la canción e incluso el video (que nadie puede negar que está bien PIRATA) y lo que ahora quiero recordar es como el tema ha ido evolucionando, hace un par de años escribí sobre ella relatando cómo empezó a sonar en fiestas importantes para el mundo de la música electrónica cuando tan solo era una maqueta. En esta improvisación musical, Matías y Rebolledo fueron definiendo las vocales que ahora acompañan a la canción terminada.
En ese entonces los viniles eran objeto de culto y admiración, por lo que también ilustré a manera de maqueta lo que quería que sucediera con la música que me estaban presentando. La pieza después fué tema de reseña en importantes blogs y publicaciones internacionales (charteada por Tiga, Michael Mayer, Trevor Jackson entre otros) y fue incluso incluida en los releases mas notables del 2009 de pitchfork, hasta que con la ayuda de Matías y la disquera Cómeme este tema fué plasmado en vinil.
Tal vez sobra decir que los viniles se acabaron rápidamente, sin embargo es importante mencionar que el mes pasado Ellen Allien (musa del "techno" contemporáneo) decidió incluír a Pitaya Frenesí en su mezcla "Watergate 05". Así que de nuevo, felicidades a mi tocayo! Esas ya son ligas mayores! espero que me invites a la fiesta cuando andes de gira con la señorita Fraatz.

Por cierto, Rebolledo regresa hoy a la ciudad de Monterrey después de su gira por Chile y uno que otro capricho sudamericano, mañana viernes viene con todo a mover el dancefloor del topaz, ahi nos vemos!

A también se presentará en Festival Nrmal 2010

Rebolledo - Pitaya Frenesí (Comeme 2009)

Cada vez estamos más cerca del 13 de Marzo, día del Festival Nrmal. Queremos que estén preparados para corear y bailar todas esas canciones que seguramente serán sus favoritas del verano, escucha aquí una selección de rolas de los artistas que se presentarán en el Escenario Azul.

¡Nos vemos en la Alianza Francesa!

www.pietheineek.nl

El Cuarto banda de Monterrey/Buenos Aires nos sorprende estrenando dos videos: Las cosas han cambiado (aquí en el post) y la ya sonada Minimal.

El cuarto se estará presentando en el escenario rojo de Festival Nrmal!

El video de Eyes of Light es lo último que han grabado estos tres chicos conocidos como Awesome Color. El video fue dirigido por The Wilderness, quien ha trabajado con The Juan Mclean, Passion Pit y Out-Hud, quien decidió utilizar algunas proyecciones con juegos de luces e iluminación para producir una especie de disco psicodélica.

Mad Decent es la disquera del maestro Diplo y de este movimiento nos visitan Maluca y Paul Devro. No se pierdan esta fiesta chavos.

Sábado 20 de Febrero @ Jaguar House

Mujeres $100
Hombres $150
Drinks on the house!

Tenemos 5 entradas sencillas para los primeros 5 coments nos digan que artista de Monterrey pertenece a Mad Decent. Escribe tu respuesta en los coments.

Esto y mucho más!

www.festivalnrmal.net

Austin, la capital de la locura que tenemos a menos de 6 horas de Monterrey, se ha encargado de producir una de las escenas independientes más interesantes de los últimos años. Yellow Fever es de las últimas muestras de ello.